La sección Off de PhotoEspaña presenta 20 caras nuevas y 17 ya conocidas en sus galerías

15 de Mayo del 2012 a las 15:09:40 0 Leído (129)

La Sección Off de la XV edición del Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales PHotoEspaña 2012, que se inaugurará de forma conjunta el próximo día 5 de junio, reunirá un total de 37 artistas, de los cuales 20 estrenan galería, mientras que los 17 restantes ya han expuesto anteriormente en las galerías donde se presentan, ya sea de forma individual en el caso de 12 de ellos, o bien de forma colectiva en el de 5. De las 37 galerías que participan este año dentro de la Sección Off, cinco más que en la pasada edición, repiten 22 -Aranapoveda Galería, Astarté, Blanca Berlín Galería, Blanca Soto Arte, Casado Santapau, Elba Benitez, Elvira González, Fernando Pradilla, Fúcares, Guillermo de Osma, Helga de Alvear, Inés Barrenechea, José Robles, La caja negra, La Fábrica Galería, La Fresh Gallery, Magda Bellotti, My name's Lolita Art, Oliva Arauna, Pilar Serra, Rafael Pérez Hernando y Raquel Ponce- y se incorporan y/o regresan 15 -Álvaro Alcázar, Cámara Oscura, Distrito 4, Espacio Mínimo, Eva Ruiz, Fernández Braso, Formato Cómodo, Freijo Fine Art, Galería Cero, Heinrich Ehrhardt, Ivory Press Art+Books, Juana de Aizpuru, Nieves Fernández, Pepe Pisa y Rita Castellote-. Por contra, otras diez galerías que sí participaron el pasado año -Leandro Navarro, Moriarty, Marlborough, Gao Magee Gallery, Gloria (cerrada), Benveniste Contemporary, Metta, Evelyn Botella, Alexandra Irigoyen (el año pasado fue la única que tuvo dos exposiciones en el festival y ahora está cerrada) y Marta Cervera- no estarán presentes en esta próxima edición. A continuación encontrará la información de las 37 exposiciones que participan dentro de la sección off de PHotoEspaña 2012, ordenas por primeras exposiciones, primeras individuales, nuevas individuales, y por último, un par de exposiciones de proyectos fotográficos:

Primera exposición en la galería

** Exposición: "'Memorias Urbanas' Berlín-París-Madrid" * Galería: Álvaro Alcázar * Artista/s: Juan Garaizabal (Madrid, 1971 - vive y trabaja entre Berlín y Madrid) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: Las Memorias urbanas de Juan Garaizabal (primera exposición en la galería) son instalaciones de gran formato que persiguen materializar el espíritu de construcciones desaparecidas. Garaizabal figura también entre los artistas que trabajan con Pepe Pisa de Madrid, a la hora de realizar proyectos públicos a gran escala.

** Exposición: "Delicias en mi jardín" * Galería: Astarté * Artista/s: Lola Guerrera (Córdoba, 1982) * Fechas de inicio/finalización: 29/05/2012 - n.d. * Notas a la exposición: Lola Guerrera (primera exposición en la galería de esta nueva representada) realiza figuras de origami, pequeñas esculturas de papel que simulan ser animales, plantas o flores. Las dispone de modo artesanal en entornos naturales seleccionados al azar y crea así una "instalación de esculturas". La obra de la artista andaluza quiere romper con la mecanización de los procesos industriales a los cuales nos vemos sometidos en la actualidad y se centra en el proceso creativo detrás del cual se esconde el agente humano. De momento, tras la exposición de PHE'12, a Guerrera la presentarán en Fotofever Bruselas en el mes de octubre junto con el dúo artístico zaragozano Almalé/Bondía. Guerrera trabajaba con Inés Barrenechea y ahora se incorpora a la nómina de artistas de Astarté.

** Exposición: "UFO Project" * Galería: Blanca Soto Arte * Artista/s: Szymon Roginski (Gdansk, Polonia, 1975 - reside en Varsovia) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n.d. * Notas a la exposición: En UFO, Szymon Roginski (primera exposición en una galería española) muestra imágenes increíblemente realistas y perfectamente orquestadas, fotografías que infunden fe en algo inexplicable, en una realidad diferente de la del mundo sensible. Paisajes místicos, de espiritualidad moderna, donde el vacío del campo visitado por extraterrestres es la evidencia de un acontecimiento del que nadie puede darse cuenta hasta que, paradójicamente, crea en ese acontecimiento. Además, Roginski participa también dentro de la sección OpenPHoto con la individual "Poland Synthesis" en el Instituto Polaco de Cultura de Madrid.

** Exposición: "Claudia Andújar" * Galería: Elba Benitez * Artista/s: Claudia Andújar (Neuchatel, Suiza, 1931 - reside en São Paulo, Brasil desde 1955) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: La exposición de Claudia Andújar (primera exposición en la galería), comisariada por Rodrigo Moura, se centra en sus fotografías de ciudades. Se trata de trabajos anteriores a 1970, previos a la etapa más conocida y amplia de la artista, dedicada al estudio y documentación de los indios yanomani, y en la que, a través de su obra, ha explorado sus tradiciones y forma de vida. En la edición del año 1999 de PhotoEspaña se pudo ver la exposición "Retrospectiva Yanomami do Acervo de Fotografia de Curitiba" en el Museo de la Ciudad de Madrid. Andújar figura en el catálogo de artistas de Galería Vermelho, de São Paulo. Además, la galería Elba Benítez en Kvadrat ha convocado a artistas plásticos de cualquier nacionalidad, nacidos antes de 1982 y sin representación de una galería comercial, a participar en un concurso de fotografía e imagen en movimiento para su producción y exhibición. El artista seleccionado expondrá en Kvadrat dentro de la programación del Festival Off de PHotoEspaña 2012.

** Exposición: "Uta Barth" * Galería: Elvira González * Artista/s: Uta Barth (Berlín, Alemania, 1958 - reside en Los Angeles, EE.UU.) * Fechas de inicio/finalización: 23/05/2012 - 30/06/2012 * Notas a la exposición: Se trata de la primera exposición en España de la fotógrafa Uta Barth, que desde los años 90, se ha centrado en la investigación de la percepción visual. Las obras de la muestra continúan el trabajo desarrollado por la artista en sus últimas series: los espacios domésticos, levemente modificados, son un terreno fértil en el que explorar cambios de luz y de atmósfera. Barth convierte una observación sencilla en una experiencia fotográfica compleja, en la que la percepción y el paso del tiempo son el centro de atención.

** Exposición: "Naturaleza a ciegas" * Galería: Eva Ruiz * Artista/s: Ang Song Nian (Singapur, 1983) y Rojo Sache * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 22/07/2012 * Notas a la exposición: Naturaleza a ciegas presenta dos proyectos a través de los cuales se forma un diálogo común. Un discurso entre el artista Ang Song Nian (Singapur, 1983) y el colectivo español Rojo Sache, formado por Rosa Isabel Vázquez (Madrid, 1971) y José Antonio Fernández (Murcia, 1976) (Seleccionados en Descubrimientos PHotoEspaña 2012), con un protagonista común: la naturaleza y sus diferentes "alteraciones", tanto humanas como formales, que se alejan de lo aparentemente visual. En el caso de Ang es una colaboración puntual, siendo esta la primera vez que trabajan juntos. Y en el de, Rojo Sache, sólo uno de sus dos miembros, Rosa Isabel, tomo parte en la exposición colectiva del año pasado, titulada "De-construccion", por lo que para el otro miembro, José Antonio Hernández sera su primera vez.

** Exposición: "Espera" * Galería: Fernández Braso * Artista/s: Leopoldo Pomés (Barcelona, 1931) * Fechas de inicio/finalización: 07/06/2012 - 14/07/2012 * Notas a la exposición: Leopoldo Pomés irrumpió a mediados de los 50 con una mirada innovadora orientada al retrato, las escenas cotidianas y la arquitectura. Más conocido para el gran público por su faceta de publicista, es en el terreno de la fotografía donde se manifiesta como un artista singular, independiente y coherente. Además de plasmar temas costumbristas de la Barcelona de la época, ha retratado a artistas y personalidades de la cultura como Chillida, Tàpies, Picasso y Cortázar.

** Exposición: "Lo popular depurado" * Galería: Formato Cómodo * Artista/s: Joaquín del Palacio Kindel (Madrid, 1905-1989) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: Joaquín del Palacio "Kindel" desarrolló la mayor parte de su trabajo en los años 40 y 50, dedicado a la fotografía profesional primero en la Dirección General de Regiones Desvastadas y posteriormente en la Dirección General de Turismo. Sus fotografías suponen una búsqueda de abstracción, depurada progresivamente a través de la reducción al extremo de recursos y elementos. Las características principales de su obra son el rigor geométrico, la desnudez, la sencillez compositiva y el estatismo.

** Exposición: "Pentagrama" * Galería: Freijo Fine Art * Artista/s: Leo Matiz ( Aracataca, Magdalena, Colombia, 1917- Bogotá, Colombia, 1998) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: La muestra reúne una selección de fotografías y contactos vintage de Leo Matiz (Colombia, 1917-1998) que presentan sus retratos de músicos, hasta ahora nunca exhibidos, tanto de autores anónimos como de prestigio internacional (Pau Casals, Louis Amstrong, Agustín Lara, Frank Preuss o Lucho Bermúdez, entre otros). La exposición se basa en una obra musical compuesta en honor al fotógrafo, un vallenato de "Pancho" Berríos. Actualmente, y hasta finales del próximo mes de septiembre, el MUNAL - Museo Nacional de Arte INBA, en Ciudad de México, a través de la Fundación Leo Matiz, presenta la exposición "Microcosmos de una victoria", donde se muestra una selección de 33 imágenes que recogen la celebración de la liberación de París en la década de los 40, captada por el ojo del fotógrafo colombiano. Matiz figura en el catálogo de artistas representados por Alejandra Von Hartz Gallery, de Miami.

** Exposición: "Transmongolian" * Galería: Fúcares * Artista/s: Álvaro Laiz (León, 1981) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 21/07/2012 * Notas a la exposición: La muestra de Álvaro Laiz (primera exposición en la galería) recoge la simbología de La Historia Secreta de los Mongoles, la primera obra literaria en lengua mongola que narra las vicisitudes que llevaron a un pueblo nómada a convertirse en el gran dominador del continente asiático en el siglo XII a.C., y la traslada al presente. El artista pone su foco en los gays, lesbianas y transexuales mongoles que continúan siendo reprimidos, rechazados y criminalizados.

** Exposición: "Astrid Klein" * Galería: Heinrich Ehrhardt * Artista/s: Astrid Klein (Colonia, Alemania, 1951) * Fechas de inicio/finalización: 10/05/2012 - 30/06/2012 * Notas a la exposición: Astrid Klein (primera muestra individual en España) trabaja en la incorporación de textos en sus obras desde hace más de 30 años. Relaciona imagen y texto a través de sus escritos y el posterior uso de otras fuentes literarias, estéticas y filosóficas. Dichas fuentes se incorporan a las "pinturas de textos" que conforman esta exposición y que son su obra más reciente.

** Exposición: "The Other Side of Your Eyes" * Galería: Galería Ines Barrenechea * Artista/s: Mikel Tellería (Tolosa, Guipúzcoa, 1972 - vive y trabaja entre Tolosa y Nueva York) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: La obra de Mikel Tellería (primera muestra individual en la galería) se sitúa en el espacio existente entre la idea y la realización material de la obra. Actualmente trabaja con la información y con cómo se genera, distribuye y consume a través de dos líneas de trabajo: por un lado los clicks, procesos sistemáticos donde recopila la información que consume en Internet. Y por otro lado, a través del poso o archivo/olvido, por el que elimina la significación de las imágenes que encuentra en libros de historia.

** Exposición: "Bananarama Rama Lama Ding Dong" * Galería: José Robles * Artista/s: Carles Congost (Olot, Girona, 1970) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 14/07/2012 * Notas a la exposición: El título de la exposición de Carles Congost (primera muestra individual en la galería) es un juego de palabras entre una popular canción interpretada por Rocky Sharpe & The Replays y el famoso trío de pop Bananarama, de enorme éxito en los años 80. La muestra circunscribe su marco de actuación a esta multitud de sonidos, estilos y actitudes, con el deseo de analizar el impacto que estas creaciones tuvieron en la configuración del imaginario de los jóvenes de la época. Congost, del que anunciamos hace un par de meses su inicio de colaboración con José Robles, figura entre los representados de Horrach Mollá y Joan Prats, de Mallorca y Barcelona, respectivamente.

** Exposición: "A Romance in Two Parts" * Galería: Magda Bellotti * Artista/s: Nicole Morris (Bedfordshire, Reino Unido, 1985 - vive y trabaja en Londres) * Fechas de inicio/finalización: 31/05/2012 - 21/07/2012 * Notas a la exposición: En las instalaciones de Nicole Morris (primera exposición en la galería de esta artista que figura entre sus artistas invitados) el espacio es concebido como si se tratase de un escenario, donde cada pieza, ya sean objetos físicos realizados en barro o fotografías en movimiento, forma parte por igual de la escenografía. El público experimenta libremente en el espacio a través de las diferentes formas de atrezo que la artista dispone, y se convierte en performer, en sujeto activo de la obra.

** Exposición: "Bienvenidos a La Boca" * Galería: My name´s Lolita Art * Artista/s: Juan Manuel Díaz Burgos (Cartagena, 1951) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 25/06/2012 * Notas a la exposición: En esta exposición se proyectan muchos de los recuerdos de infancia de Juan Manuel Díaz Burgos (primera exposición individual en la galería de este nuevo representado). Las excursiones por las playas de su tierra natal se reflejan cincuenta años después en un lugar distante, a más de 9.000 kilómetros, la playa de La Boca, en Trinidad, Cuba. Solo algunos aspectos culturales marcan las diferencias entre ambas. Por lo demás, existen muchas semejanzas entre las personas que aparecen o las clases sociales, pero su principal semejanza es una: la vida.

** Exposición: "El paisaje amnésico" * Galería: Nieves Fernández * Artista/s: Juan Carlos Batista (Tegueste, Tenerife, 1960) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d * Notas a la exposición: Juan Carlos Batista (primera exposición individual en la galería) utiliza la decalcomanía inventada por Óscar Domínguez para recrear atmósferas cambiantes. En la elaboración de sus "decalcofotografías", introduce gouache líquido entre dos hojas de papel y luego las presiona de un modo no controlado. Las imágenes que obtiene le dan numerosas posibilidades para crear nuevos paisajes. Así, destruye y reconstruye una y otra vez espacios equívocos donde los mecanismos de la representación se llevan al límite.

** Exposición: "Levantamento Fotografico do Palacio da Rosa, Lisboa" * Galería: Oliva Arauna * Artista/s: Eurico Lino do Vale (Oporto, Portugal, 1966 - reside en Portugal) * Fechas de inicio/finalización: 13/06/2012 al 21/07/2012 * Notas a la exposición: El nuevo proyecto de Eurico Lino do Vale (primera exposición individual en la galería de este nuevo representado, antes ha participado en la colectiva que se clausuró este enero de 2012) habla sobre la identidad y la memoria, y cómo el resto de su obra va más allá de los retratos. Inquieta al espectador en reflexiones sobre las condiciones de vida que han influido en el retratado y lo llevan lejos de su tendencia hacia la certeza. Sus series denotan una temática homogénea, pero el espectador debe descubrir si sus personajes también lo son. Lino do Vale forma parte del elenco de artistas representados por la galería Carlos Carvalho - Arte Contemporánea, de Oporto, Portugal.

** Exposición: "Preludios" * Galería: Rafael Pérez Hernando * Artista/s: Yolanda Domínguez (Madrid, 1977) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 27/07/2012 * Notas a la exposición: Yolanda Domínguez (primera exposición individual en la galería de esta nueva representada) crea a partir de la idea de que lo femenino como construcción social induce a las mujeres a vivir en una fantasía asumida como realidad. Se ven abocadas a habitar un espacio irreal que condiciona cómo ven el mundo y que se convierte en su propia celda. Preludios es una serie de estancias irreales de casitas de muñecas. Se presentan al espectador en gran formato y le invitan a entrar en el "juego". Domínguez inaugura el próximo día 17 de mayo, la exposición "Esclavas", que estará en cartel simultáneamente junto a "Preludios".

** Exposición: "Just Light Like" * Galería: Rita Castellote * Artista/s: Gueorgui Pinkhassov (Rusia, 1952) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: Gueorgui Pinkhassov (primera exposición en la galería de este nuevo representado) es miembro de Magnum y ha colaborado como reportero gráfico en revistas como Geo, Grand Reportage y The New York Times Magazine. Su fotografía artística explora cada detalle de la composición a través de la luz y su reflexión.

Primera exposición individual en la galería

** Exposición: "El murmullo de lo efímero" * Galería: Aranapoveda Galería * Artista/s: Rebeca Menéndez (Avilés, Asturias, 1976) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 25/07/2012 * Notas a la exposición: Aranapoveda da cabida, en colaboración con la galería Espacio Líquido de Gijón y Ana Vilaseco de A Coruña, a un proyecto de Rebeca Menéndez (primera exposición individual en la galería, antes ha participado en la colectiva "Lo que me pasa a mí") que combina las dos facetas principales de su trabajo: la fotografía y la instalación. Las imágenes están realizadas en distintos momentos del día y a diferentes horas, y de esta manera crean un espacio onírico. La instalación, por su lado, demuestra la importancia de nuestros actos y nos hace reflexionar sobre ellos. Menéndez anteriormente ha participado en exposiciones colectivas y ferias con esta galería madrileña.

** Exposición: "El olor a vísceras" * Galería: Galería Cero * Artista/s: Javier Marquerie Thomas (Madrid, 1986 - reside en Londres) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 07/09/2012 * Notas a la exposición: Javier Marquerie Thomas (primera exposición individual en la galería, antes ha participado en la feria Estampa del 2010) siempre ha fotografiado sus paisajes, los que le pertenecen y a los que pertenece. Desde el salón de su casa crea paisajes y colecciona biografías, y trata de exteriorizar un interior. En la concepción de lo infinito, la lógica se diluye y la escala y el tiempo se convierten en conceptos abstractos e irrelevantes. La comprensión de lo infinito depende del significado.

** Exposición: "Survival" * Galería: Pepe Pisa * Artista/s: Ana Nance ( Myrtle Beach, South Carolina, Estados Unidos, 1969 - vive y trabaja entre Madrid y Nueva York) * Fechas de inicio/finalización: 06/06/2012 - 04/07/2012 * Notas a la exposición: En palabras de la artista Ana Nance (primera exposición indivual en la galería, antes participó en la colectiva "Convierte el Arte en Agua" ), "el hilo conductor de esta selección de fotografías es el paisaje humano y su existencia, el instinto básico de la supervivencia independientemente de las condiciones económicas". La muestra (9 obras de 1 x 1 m producidas en impresión digital fotográfico. Y dos mosaicos compuestos cada uno de ellos por 9 obras de 17 x 17 cm enmarcadas.) recoge retratos, elementos, espacios estructurados, caos y esperanza de lugares como la India, Tailandia, Guatemala, China, Inglaterra, Argentina, Turquía, México, Camboya, Estados Unidos, Sudáfrica, Japón o Grecia. Nance anteriormente ha colaborado con medios españoles como El Pais Semanal, y actualmente lo hace con la revista Marie Claire.

** Exposición: "Landscape Failure" * Galería: Raquel Ponce * Artista/s: Albert Corbí (Alcoy, Alicante, 1976) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: Albert Corbí (primera exposición individual en la galería, antes ha participado en la colectiva "En progreso, disculpen las molestias") desarrolla su obra en el ámbito de la instalación, la intervención, la documentación fotográfica y videográfica y la investigación sobre temas vinculados al sujeto y su duración en la sociedad contemporánea. Landscape failure es un proceso de investigación sobre la idea de error en el paisaje. Contempla dos tipos de error o interferencia: el primero, su hundimiento, su caída, su desestructuración; el segundo, su alteración, su discontinuación por la aparición de una anomalía. Corbí figura también entre el elenco de artistas representados por la galería pazYcomedias de Valencia.

Nueva exposición individual en la galería

** Exposición: "Archivo de sombras" * Galería: Blanca Berlín Galeria * Artista/s: Toni Catany (Llucmajor, Mallorca, 1942) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 15/09/2012 * Notas a la exposición: Toni Catany (ya ha expuesto individualmente en la galería) reúne en la galería una exquisita antología de su trayectoria fotográfica. La muestra se articula en torno a seis porfolios muy diferentes que convergen en la única mirada desde la cual el autor puede aproximarse al mundo que le rodea: sensible, estética y pulcra. Las series creadas en sus visitas a Angkor, México y Venecia se yuxtaponen a su trabajo de naturalezas muertas Archivo de sombras, la serie de desnudos Nus y el trabajo La danza.

** Exposición: "Plants/Objects//Paint" * Galería: Cámara Oscura * Artista/s: Nanna Hänninen (Rovaniemi, Finlandia, 1973) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 28/07/2012 * Notas a la exposición: El nuevo proyecto de Nanna Hänninen (ya ha expuesto individualmente en la galería) unifica la fotografía y la pintura en un tipo de representación que en la imagen está más orientada al objeto, mientras que su contenido pictórico permanece en el territorio de lo abstracto. El planteamiento de la artista es de naturaleza minimal y procesual: a través del procesamiento digital ha eliminado los valores de color de las imágenes originales, de forma que utiliza las fotografías en blanco y negro como base para la pintura.

** Exposición: "Swetlana Heger" * Galería: Casado Santapau * Artista/s: Swetlana Heger (Brno, República Checa, 1968 - reside en Berlín) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: El trabajo de género de Swetlana Heger (ya ha expuesto individualmente en la galería) se mueve entre el paisaje y el documento y muestra, a modo de collage fotográfico, la interrelación entre la arquitectura y la mujer. La artista trabaja con las reacciones que experimenta ante los lugares y explora temas como la identidad nacional y cultural o los límites de las fronteras. Sus fotografías de arquitecturas se cuestionan cuál es nuestro lugar en el mundo.

** Exposición: "Las cuevas" * Galería: Distrito 4 * Artista/s: Albrecht Tübke (Leipzig, Alemania, 1971) * Fechas de inicio/finalización: 31/05/2012 - 27/07/2012 * Notas a la exposición: El nuevo proyecto de Albrecht Tübke (ya ha expuesto individualmente en la galería) tiene como escenario las canteras de mármol de Carrara, en Italia. Se trata de un estudio fotográfico ideal para el retratista, que generalmente sitúa a sus modelos en un fondo discreto y neutro que marca el entorno cercano, y los coloca en el centro de la composición y de cuerpo entero. En esta ocasión, Tübke incluye fotografías de objetos y del paisaje para dejar constancia de las condiciones de vida de los retratados.

** Exposición: "Take a Theme and Develope it" * Galería: Espacio Mínimo * Artista/s: Miguel Ángel Gaüeca (Gatika, Vizcaya, 1967) * Fechas de inicio/finalización: 26/05/2012 - 20/07/2012 * Notas a la exposición: Se trata de un proyecto de Miguel Ángel Gaüeca (ya ha expuesto individualmente en la galería) articulado en torno al concepto de módulo. Una estructura geométrica sencilla -un prisma cuadrangular- sirve de excusa para cuestionar las diferentes prácticas artísticas, reflexionar acerca del contenido político de las formas y proponer una relectura de las ideas estéticas que equiparan ornamento con delito. 'Take a Theme and Develop It' se presenta por primera vez en su formato expositivo reuniendo más de una docena de obras ?fotografía, escultura, vídeo e instalación- producidas entre 2009 y 2012.

** Exposición: "Reality Show" * Galería: Fernando Pradilla * Artista/s: Juan Carlos Martínez (Campanario, Badajoz, 1978 - reside en Sidney, Australia) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: Juan Carlos Martínez (ya ha expuesto individualmente en la galería) articula su obra fotográfica en series que abordan la representación del placer, el erotismo, la sensualidad y lo que proyectamos sobre ella: la realidad y la apariencia, lo aceptable y lo prohibido o la delgada línea entre lo privado y lo público. Su trabajo cuestiona los hábitos de la mirada y la manera en cómo ésta arrastra los tabúes impuestos por la tradición e invita a derribar barreras y prejuicios a través de imágenes hechas sin permiso, "robadas".

** Exposición: "Jose Alemany" * Galería: Guillermo de Osma * Artista/s: José Alemany (Blanes, Girona, 1895 - Provincetown, EE.UU., 1951) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n.d. * Notas a la exposición: José Alemany (ya expusieron individualmente sus trabajos en PHotoEspaña 2010) cultivó tendencias estéticas que renovaron la fotografía del siglo XX y que la convirtieron en una expresión artística equiparable a la pintura. La galería Guillermo de Osma posee gran parte de su fondo artístico y presenta en esta ocasión una selección de sus paisajes, realizados durante los años 30 en Provincetown, localidad de Massachusetts muy frecuentada por artistas y donde Alemany pasaba los veranos. El pasado día 10 se clausuró en Sala Dalmau, la primera exposición individual organizada en Barcelona con la obra de Josep Alemany.

** Exposición: "Jürgen Klauke" * Galería: Helga de Alvear * Artista/s: Jürgen Klauke (Kliding, Alemania, 1943 - reside en Colonia) * Fechas de inicio/finalización: 08/05/2012 - 30/06/2012 * Notas a la exposición: Se dice de Jürgen Klauke (ya ha expuesto individualmente en la galería) que es una figura clave del arte contemporáneo, donde ha ejercido una enorme influencia a lo largo de los últimos treinta años, con una obra que despierta tanto fascinación como irritación, permanentemente fluctuante entre la atracción y el rechazo extremos. Klauke es uno de los artistas que se han valido de la fotografía como instrumento propio de expresión artística.

** Exposición: "RÉCITS (relatos)" * Galería: Juana de Aizpuru * Artista/s: Pierre Gonnord (Chalet, Francia, 1973 - reside en Madrid) * Fechas de inicio/finalización: 07/06/2012 - 31/07/2012 * Notas a la exposición: Pierre Gonnord (ya ha expuesto individualmente en la galería) presenta una nueva serie de retratos construidos como relatos a raíz de sus tres viajes más recientes por Europa (Venecia y Portugal, en 2011) y Estados Unidos (Alabama, en 2012). Trabajos en barrios periféricos de las grandes ciudades así como en las áreas rurales más aisladas, en cada uno de ellos coincide la "part commune d'humanité" y el rasgo universal de sus sujetos.

** Exposición: "Juan López" * Galería: La Fábrica Galería * Artista/s: Juan López (Alto Maliaño, Cantabria, 1979) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: En el nuevo trabajo de Juan López (ya ha expuesto individualmente en la galería) espejos retrovisores de camión presentan una mirada fugaz a un paisaje urbano. El trabajo explora las posibilidades estéticas del entorno de la ciudad, juega con los espacios, vincula vídeo proyecciones e instalaciones y diseña complejas construcciones icónicas. En la muestra subyace el interés por poner en contacto el lenguaje de la calle con los códigos artísticos propios del ámbito de lo privado e institucional. López acaba de inaugurar la muestra "A la derriba" en el leridano Centre d'Art la Panera, donde pretende modificar el espacio arquitectónico de La Panera a través del dibujo y del vídeo. Este artista está también representado en España por la galería barcelonesa Nogueras Blanchard.

** Exposición: "Delusions" * Galería: La Fresh Gallery * Artista/s: Gorka Postigo (Madrid, 1978) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 07/07/2012 * Notas a la exposición: En la serie de retratos tomados por Gorka Postigo (ya ha expuesto individualmente en la galería) el cuerpo se muestra como escenario en el que se representan emociones. El término delusion alude a una definición de los sentimientos, que se reflejan en el cuerpo como un espejismo o una alucinación. Estos a su vez se presentan con una belleza trágica, resistiéndose a ser modificados aunque la realidad objetiva ponga en evidencia lo contrario.

** Exposición: "Native" * Galería: Pilar Serra * Artista/s: Mona Kühn (São Paulo, Brasil, 1969 - vive y trabaja en Los Angeles.) * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 31/07/2012 * Notas a la exposición: La belleza pausada, desprovista de artificios y tensiones innecesarias, es una de las características principales de las fotografías de la fotógrafa Mona Kühn (ya ha expuesto individualmente en la galería) y de ese clásico y complicado género que cultiva desde sus inicios, el desnudo. Los protagonistas de su tercera serie monográfica "Native" 'modelos no profesionales' son captados desde la calma y la naturalidad de la intimidad y, aunque evitan la sofisticación, parece que entre ellos y los espacios donde se sitúan se teje una historia oculta.

Exposiciones de proyectos fotógraficos:

** Exposición: "Revelaciones. Historia del fotolibro en Latinoamérica" * Galería: Ivory Press Art+Books * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - 14/07/2012 * Notas a la exposición: Ivorypress acoge una selección de fotolibros publicados en 11 países latinoamericanos desde 1920 hasta hoy. Las obras, que apenas habían tenido difusión pública, salen a la luz gracias a la investigación coordinada por Horacio Fernández, historiador del arte, comisario de la muestra y ex-Comisario General de PhotoEspaña, quien conto con el apoyo de un comité de trabajo, compuesto por los fotógrafos Marcelo Brodsky (Buenos Aires, 1954), Iatâ Cannabrava (Sao Paulo, Brasil, 1962), Pablo Ortiz Monasterio (Ciudad de México, México, 1954) y Martin Parr (Espom, Surrey, Reino Unido, 1952), así como por el editor Ramón Reverté. Fruto de este trabajo, se publicó, en 2011, El fotolibro latinoamericano, en el que se basa la exposición y que permite profundizar en cada fotolibro y fotógrafo individualmente, así como en las diferentes historias sociales, políticas y artísticas de América Latina. Esta exposición de fotolibros, con la que Ivorypress participa en el Festival Off PHotoEspaña, fue mostrada al público por primera vez en Le Bal (París) en enero de 2012. Tras su paso por Madrid, continuará su itinerancia por la Fundación Aperture (Nueva York), el Istituto Moreira Sales (Río de Janeiro), el Istituto Moreira Sales (Sao Paulo) y el Museo del Libro y de la Lengua (Buenos Aires).

** Exposición: "The Artist Observed" * Galería: La Caja Negra * Fechas de inicio/finalización: 05/06/2012 - n. d. * Notas a la exposición: Sidney B. Felsen es cofundador de Gemini, una de las más importantes editoras gráficas. Por sus talleres pasaron los principales artistas contemporáneos y ha sido uno de los lugares donde se configuró la gran revolución de la obra gráfica. Serra, Rauschenberg, Nauman, Ruscha, Johns o Baldessari pasaron por sus talleres y Felsen los fotografió en sus procesos de trabajo. Se trata de un testimonio privilegiado del artista en acción retratado por un cómplice.

• Realizar comentario