Jose Marcos Oliva
Nacido en São Paulo, Brasil el 15 de enero del 1964
Marcos Oliva es pintor y músico, nacido en São Paulo, Brasil el 15 de enero del 1964.
- Por que eres o te sientes artista?
- Siento como músico que trabajo el Tiempo para crear el Espacio, como artista plástico trabajo en el Espacio para crear el Tiempo.
Pienso que, uno de los mayores atributos del arte es el poder de la seducción pues es por intermédio de ella que la expresión del artista además de hacerse presente también se hace permanente, despertando deseos la seducción carga consigo la expresión del artista y a hace llena de vida como en un amor platônico. En todos movimientos artísticos, escuelas, en cualquier uno de los grandes maestros en cualquier segmento de los artes, siempre estará la seducción presente en las obras de toda y cualquier forma posible, aún donde existan las abordagens más técnicas, intelectuales, críticas, sociales y políticas, allá está y siempre estará de alguna forma aunque subliminar la búsqueda por la seducción tanto para fijar o justificar uno purifico técnico, uno gozo del intelecto, dar fuerza a una crítica, exponer de forma marcante un problema social, atraer o sugerir con más impacto soluciones políticas. Lo que no seduz pasa desapercebido, mientras que lo que seduz queda grabado generando reacciones de las más variadas formas posibles.
- ¿Cómo emerge tu creatividad?
- Pienso que el sueño es la mayor expresión de la creatividad humana, alguien para ser creativo debe ser antes de todo un soñador. ES de la fuerza de gana que existe en transformar sueños en realidad que emana la energía de la materia de la cual los artistas son hechos, por eso muchas veces los confundimos con sus propias obras.
Los sueños surgen de las interpretaciones que tenemos por la energía con la cual la inteligencia y la conciencia de la naturaleza nos moldea, de esa forma yo soy impulsado por el reflexo de esa inteligencia y conciencia que dentro de mí existe por la gana de transformar sueños en realidad haciendo lo mismo que la naturaleza, aunque sea con otros materiales, o no, no sé, hay alguien que lo sepa?
La música dentro de mí también es una fuerza onipresente, soy músico y compositor hace más de veinte años y siempre traté la composición musical como si esa fuera una pintura, un dibujo, y cuando comencé a pintar recientemente a finales de 2006 comencé pintando cómo que componiendo una música, esto vino a llenarme un vacío creativo que aún había dentro de mí pues conseguí encontrar algunas cosas que yo sentía en la música pero que yo no conseguía hacerlas transparecer solamente trabajando con el material sonoro, para mí la música crea espacios, transforma ambientes, transporta el ouvinte a lugares y paisajes que jamás podríamos ir sin que esa no nos carga se consigo, también la pintura con su magia eterniza el tiempo, los momentos, como a fotografiar esos lugares donde la música nos lleva, por eso digo que con la música transformo el Tiempo para crear el Espacio y, con la pintura transformo el Espacio para crear el Tiempo.
Cuando digo la "música" me refiero solamente la música instrumental, pues en la palabra cantada existe también la poesía y esa hace con que la música asuma más algunas funciones, así como, eso existe también en la plasticidad de la poesía concreta.
-¿El Vino o la Agua?
- Tengo para mí que el Vino y la Agua son como la Fe y la Sabiduría. El Vino así como la Fe matan la sede, causan placer y embriagam. El Agua así como la Sabiduría también matan la sede, no tienen gusto ninguno, son solventes universales y además de todo están presentes tanto en el Vino cuánto en la Fe.
Por lo tanto, de los cuatro me gusta de todos pero, hay que ser un buen vino y una agua limpia!
- 3 artistas
- Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Vincent Willem van Gogh y Pablo Ruiz Picasso.
El sueño el color y la forma.
- ¿Que opinión te merece el mercado del arte?
- Creo que un objeto de arte no es un simple objeto de mercancía como también realizar su comercio en algunos casos también sea una expresión artística, en mi opinión en todo donde exista el arte hay que existir como mínimo la sensibilidad, los comerciantes de arte que poseen solamente el intuito de ganar dinero y que tienen como base sólo conceptos técnicos, poder de publicidad , influencia y conocimiento de mercado deberían abstenerse del comercio del arte, por supuesto que para un comerciante de arte todos esos atributos son fabulosos pero, sin el atributo de la sensibilidad empieza en este punto la degeneración del crear y hacer artístico, esos comerciantes carentes de la sensibilidad deberían comercializar otras cosas, no lo sé, ordenadores, por ejemplo...!
- ¿Que aporta el arte a la tierra?
- Para mí el Arte es el refinamento de una de las formas de evolución de la Naturaleza, por eso no concuerdo totalmente con la idea de que donde termina la Ciencia pasa a existir el Arte, son dos caminos diferentes aunque sigan para el mismo lugar. El Arte se ejerce por el poder de la transformación en la búsqueda natural por el aprimoramento pero como en un juego de xadrez muchas veces esa búsqueda nos parece extraña y sin lógica, la transmutação y el aprimoramento que el Arte ejerce es fundamentalmente del ser humano para el ser humano pero también ejerce influencia positiva en todos los aspectos de la Naturaleza.
- ¿Que opinión te merece artistasdelatierra.com?
Me tardé un poco para concluir esa parte de la entrevista para poder conocer bien "Artistas de la Tierra" y en el momento lo que digo es el siguiente: las obras y los artistas son tan maravillosos que, participar solamente como un observador para mí eso ya sería el bastante. Felicito a todos que forman parte de "Artistas de la Tierra"